当前新诗领域存在一些“非诗化”的现象，也就是说，有些新诗越来越不是诗了，导致整体的新诗受了连累，声誉越来越低，读的人越来越少，许多好诗也被“躺枪”，一些读者已经将新诗拒之门外、不屑一顾了。

新诗这个百年文学新品种，从五四诞生走到今天，其总体成就是毋庸置疑的，但其中的一些诗人诗作朝着“非诗化”一路下滑，到现在几乎已经沦为某种小圈子里自娱自乐、自吹自擂、自产自销、自生自灭的一堆分行文字。

什么是“非诗”，其实极易辨认，可谓一眼便知，就看两条：

一条是看语言，它不是属于那种高雅的、精炼的、美妙的、形象的、含情的语言，而是低俗粗野的、未经加工提炼的原始状态的、啰嗦的废话般的、毫无音韵节奏的语言。人们都知道诗歌是语言艺术中的语言艺术，是语言艺术的顶峰，“诗的语言”是语言的最高美称。一旦肆无忌惮地用一切“白开水式的大白话”来写诗，当然就不是诗。

再一条是看情感，它没有“含情量”，干巴巴地叙事，空荡荡地说理，不动声色地记述鸡毛蒜皮，毫无目的地诉说胡言乱语，感不到喜怒哀乐，看不见人间烟火，甚至把堆砌名词、罗列数字、记载便溺、刻写里程都写为诗，嘟嘟囔囔，让人读来味同嚼蜡，品不出半点诗味……这能叫诗吗？

这种“非诗化”的潮头，不但层出不穷，大有弥漫诗坛之势，而且受到某些评论家的称赞和无底线的吹捧，使之成为时髦，头顶桂冠，频频获奖。任你怎么不满，怎么指责，这种现象也无法遏止，一直顽强存在，顽强到不断有新人、新作、新体（这个体那个体我就不罗列了）隔三差五就会奋勇地冒出。

我在排解了无法理解、焦急忧虑的情绪之后，冷静思考了它的原因，除了社会心理某些反常的外部因素之外，问题主要还是在诗人的身上。

“非诗”的制造者们，不外乎是这几类人：没有诗才，硬要作诗；懒得下功夫，急于出名；在诗的道路上，违规行驶；哗众取宠，吸引眼球；虚无主义，“玩诗不恭”。其中，玩世不恭导致“玩诗不恭”，大概是他们的共同特点。只要这几类人存在，“非诗”就会存在。类似现象，古今都有，诸如打油诗、顺口溜等的出现与存在就是证明。不过当下的“非诗”，比它们“非”得更为彻底罢了，它们起码还懂得语言的节奏和韵脚的使用。

“非诗化”现象纵然严重，它毕竟“化”不了整个诗坛，不可能成为诗界的主流，更不会被尊为诗界的正统。但它今后也不会逐步消失，很难永远清零。“非诗”的作者们会像麻将牌友一样，作为一种精神撮合，存在于娱乐文字、帮派文化之中；作为百花园角落里的乱草，也是铲除不了的陪衬；“非诗”将与真诗、好诗同在，正如病菌会与人体共存。想到这里，也就心平气和了。

我觉得，对于当前的这些“非诗”，再不要分别叫这个体那个体了，还是有个统一的方便的称谓为好，我认为应当叫“说话体”，因为它们使用的都不是文学的语言、诗的语言，而是与说话一般无二的语言，就是只要会说话就会写诗，把说的任何话写成文字、分行排列就是诗，这也符合他们的实践、意图与主张。

让“说话体”与真正的诗歌永久共存吧，再不要瞎操心了。