日前，四川达州籍女诗人水晶花诗集《抱瓦罐的女人》由九州出版社出版。该作品面世后，国内诗歌界好评如潮，有人称其是“疼痛诗学”的里程碑式作品。但是，该书却招致网络写手痛批。

    水晶花原名邓易珍，命运多舛，视力和听力先天性障碍，4岁丧父、17岁逝母，过早地失去了父母之爱，并经历了下岗、失业、四处打工的苦涩。然而，她没有被岁月的风雨和坎坷所阻碍，并挣脱世俗的偏见、束缚和诱惑，以诗歌为伴，在诗歌创作中让灵魂得以升华。其诗歌特点是把创造者和生存者有机结合，把成长岁月中“饥寒交迫”的切肤之痛和“养家糊口”的劳累体验有机结合，写得精致、细腻、鲜活、生动和感人，超越了生存和功利。

    据介绍，水晶花的精神动力来自于万源保卫战中红军铸就的红军精神——智勇坚定、排难创新、团结奋斗、不胜不休。

    诗人龙克告诉记者，瓦罐，非明珠，不珍宝，它来自大地泥土，经万磨千揉，受熊熊炉火燃烧，而后脱胎换骨为瓦罐。这是一个涅槃的过程。水晶花选择瓦罐，并自称是一个“抱瓦罐的女人”，有其深刻的含意，她用丰产的诗歌及诗歌的内涵作了诠释。《抱瓦罐的女人》出版，给冷清的诗坛注入了新的鲜活的生命。水晶花没有装腔作势，没有故作渊博和高深状，也不是靠媚俗的语言、缺乏风骨的诗句以及雕虫小技般的诗歌表达技巧取悦读者，饥者歌其食，劳者歌其事，《抱瓦罐的女人》来自现实生活，并注入了作者的情感体验，输入了对社会生活的理解，或歌唱、或批判，追求真理、向往善良，反映了作者悲天悯人的博大胸怀、忧患意识和对社会的热爱，具有独特的人格魅力。水晶花的诗集是现代“疼痛诗学”的代表作品，并具有里程碑意义，有悬壶济世的功能。

    据诗人洋滔说，水晶花看到街上的乞讨者，每次都是真诚布施；“5.12”大地震后，她组织一批网友在达州市中心广场为地震灾区募捐，为支持灾区重建工作尽微薄之力。水晶花对自己的善行从来就认为是微不足道、不足挂齿的，认为那是人的本能，是安慰自己灵魂的一种方式，是精神上的寄托。水晶花乐善好施的慈悲心和艰难蹉跎的人生经历，造就了她诗歌的“佛性”。水晶花心态稳定，诗兴不减，她没有因为人生多舛而颓丧，更不怨天尤人，她感恩上苍给了她几近失明的眼睛和失聪的耳朵，让她多读书少看点少听点沧桑世事，从而写出了当代优秀诗歌。

    《抱瓦罐的女人》被当地文艺界圈内人士给予了不少肯定和赞扬，但却在网络上遭到了网络写手的痛批。

    据一位不愿透露姓名的网络写手说：“古人的诗，我尚且能读懂，可是当代人的诗，我怎么读也读不懂，感觉当代诗人天生就是结巴，或者说他们习惯于敲键盘的回车键，水晶花也不例外。”

    “目前，许多人自称是诗人，他们把带病的一两句话宰割成数节，便作成了一首诗，写诗的人比读诗的人还多。”著名网络写手水自流接着愤然说道，那些存世不多的真正诗人，在人人都是诗人的时代背景下变得萎靡、衰弱了。当代诗歌与其说是诗人自慰、作秀，与现实严重不合拍，不如说是诗人整体颓废、卑琐、奴性、灰暗、荒诞，所作的诗或直白得像白开水，或粗俗得似泼妇骂街，混淆视听，让人费解，诗歌失去了读者，诗集丧失了市场。如今是一个缺乏大师甚至是缺乏真正诗人的时代，从而形成了一个不读诗歌的时代。在这个不读诗歌的时代，出版诗集悬壶济世，岂不感到可笑吗？